Es gibt wirklich viele Gemeinsamkeiten zwischen menschlicher Kunst und künstlicher Intelligenz

Obwohl es von Menschen gemacht ist, Es ist leicht, KI dafür zu kritisieren, dass sie grundsätzlich unmenschlich ist. Zu behaupten, dass Modelle der künstlichen Intelligenz wie ChatGPT und DALL-E die von Menschen geschaffene Kunst ersetzen werden, bedeutet, sowohl die unbeschreiblichen Qualitäten der menschlichen Berührung als auch die kritischen Mängel dieser Modelle zu ignorieren – so sagen zumindest die Künstler und Schriftsteller.

Sie haben Recht, dass die KI nicht dabei ist, die menschliche Kreativität vollständig zu ersetzen – sie ist voreingenommen und ungenau, gut in Bullshit ohne Substanz. Es bietet eine Simulation der gewünschten Ausgabe, kann aber nicht alleine vertraut werden. Aber das Erkennen der Fehler der künstlichen Intelligenz verringert den Willen ihrer Entwickler, sie zu überwinden. Und er ignoriert die Tatsache, dass diese Algorithmen gerade deshalb in der Lage sind, den kreativen Prozess zu simulieren, weil die menschliche Kreativität in vielerlei Hinsicht genauso algorithmisch ist wie die KI-Modelle, die sie zu übertrumpfen suchen.

Schriftsteller und Künstler verfeinerten ihr Handwerk, indem sie die Arbeit anderer nachahmten, replizierten und einbauten – und weitere Muster und Rhythmen etablierten, die Menschen und Maschinen gleichermaßen als künstlerische Verzierungen betrachten. Wie KI-Modelle „sagen“ wir das nächstbeste Wort, den nächstbesten Pinselstrich, den Kamerawinkel oder die nächstbeste Musiknote auf der Grundlage einer zuvor aufgetretenen Aktion voraus. Wir wägen unsere Entscheidungen mit angesammelten Werten und Vorurteilen ab. Wir korrigieren den Kurs anhand von Feedback zur Nähe zum gewünschten Effekt. Mit jeder Iteration dieses Prozesses verbessert sich unsere Fähigkeit, kreative Aufforderungen mit größerer Präzision auszuführen. Der vermeintliche Reiz von KI-Modellen besteht darin, dass sie dies in großem Maßstab und nach Bedarf tun können, wobei sie auf einen enormen Pool an Beispielen und Feedback zurückgreifen.

Ob das KI-Modell eines Tages ein Meisterwerk schaffen, wahre Diskriminierung erreichen oder buchstäblich werden wird Superheld ist ein strittiger Punkt. Auf den ersten Blick schaffen sowohl Menschen als auch Maschinen eine Kunstform.

Aber diese Fragen der Fähigkeit lenken von Fragen ab, die Technologien mit jedem Fortschritt aufwerfen: Wenn die Endergebnisse gleichwertig sind, schätzen wir das Ding über die Person, die es herstellt? Oder schätzen wir in diesem Fall den Künstler in all seiner chaotischen Menschlichkeit? Und was bedeutet es, das wegnehmen zu wollen, was die Menschheit über den wahrgenommenen Zweck preisgibt, uns Kunst und Schöpfung zu verkaufen?

Bestimmte Gemeinschaften im Internet Sie zeigen bereits die raffinierten Qualitäten der Kunst, indem sie die Mustererkennung als kreatives Medium verwenden – das heißt, indem sie das Netz „weben“. Web Weaving, auch bekannt als Vergleiche, ist eine Art Tumblr-Post, der Auszüge und Bilder um ein zentrales Thema herum aggregiert. Kafka-Clips sind mit Richard Seckens Versen, Renaissance-Gemälden, Straßenfotografien, Mitskes Texten, TikToks-Screenshots, Tweets und Filmstills durchsetzt. Diese Sammlungen digitaler Eintagsfliegen verflechten sich oft um die Motive Sehnsucht, Entfremdung und Intimität – Stimmungen, die im Online-Leben allgegenwärtig sind.

Ein Beitrag des Benutzers Tumblrohevoyev ist dem Minotaurus aus dem griechischen Mythos gewidmet und verbindet Borges‘ Kurzgeschichte mit Panels, Storyboards und einem Screenshot aus einem Gespräch, das die Zeile zusammenfasst: „Die Grausamkeit, ein verdammtes Kind zu sein, ist der Fluch, dein zu verlieren Liebe.“ Ein anderer Benutzer lässt mehrere Benutzer Auszüge aus Multimedia in einer ausgedehnten Meditation über Heimweh beisteuern. Weave the Web ist das Poster des Social-Media-Benutzers: Das Postboard kombiniert künstlerische Arrangements von Kuriositäten und Online-Juwelen und findet Ordnung in einem Meer von ​Inhalt.